Бренди дедалі вигадливіше обирають партнерів серед митців. Поєднання, що спочатку здаються несподіваними, працюють на користь усіх сторін. Часто важливішим за продукт стає сам факт співпраці двох імен. Воно створює впізнаваність і привертає увагу ще до релізу.
Нижче — добірка свіжих прикладів. Від скульптур Джеффа Кунса на пляшках Evian до мотивів Кіта Гарінга у колекції Louis Vuitton.
Світові бренди та знакові митці
До 200-річчя французького бренду преміальної мінеральної води Evian американський художник Джефф Кунс створив дизайн двох лімітованих пляшок. На них зображено фігурку собаки-кульки з нержавіючої сталі — один із найвідоміших творів митця. Пляшка негазованої води виконана в рожевому кольорі, газована — у синьому.
Вода Evian бере початок в Евіан-ле-Бені у Франції. Природне джерело відкрили у 1789 році, а у 1826-му воду вперше розлили у пляшки. Так розпочалася комерційна історія бренду.
Джефф Кунс належить до найвідоміших американських митців і залишається однією з найдорожчих фігур сучасного артринку. Його роботи регулярно оцінюють у мільйони доларів на аукціонах Christie’s та Sotheby’s. Скульптури собак із повітряних кульок заввишки близько 3,7 метра вперше з’явилися в середині 1990-х у серії Celebration. У 2013 році помаранчева версія пішла з молотка за 58,4 мільйона доларів і встановила тодішній світовий рекорд для живого художника. Саме рожевий і синій кольори лягли в основу ювілейних пляшок Evian.
Під час показу колекції Louis Vuitton Cruise 2027 у музеї Frick Collection у Нью-Йорку з’явилися мотиви робіт Кіта Гарінга. Показ став одою місту — «Великому яблуку» як феномену світової попкультури. Концепція будувалася на контрасті між вишуканим Верхнім Іст-Сайдом і бунтарським образом митця, відомого нелегальними малюнками крейдою в метро. Показ відкрила модель зі столітньою валізою Louis Vuitton, яку Гарінг у 1984 році прикрасив танцюючими фігурками. Експонат з архівів бренду став символічним анонсом нової співпраці зі спадкоємцями художника.
Німецька художниця Беттіна Пустчі перетворила сталеві огорожі на скульптури. Їх розмістили в Channel Gardens у Рокфеллер-центрі поблизу П’ятої авеню. Робота Vertical Highways V03 (2025) зі сталі здіймається над площею і контрастує з архітектурою ар-деко. Скульптура є результатом понад п’ятнадцятирічного дослідження публічних просторів. Художниця продовжує традиції мінімалізму та концепцію реді-мейдів Марселя Дюшана.
Британський дім Burberry представив капсульну колекцію у співпраці з сером Квентіном Блейком. Центральним мотивом стали принти з пір’ям, натхненні ілюстрацією 1971 року до комедії «Птахи» Арістофана. Колекція включає жіночий, чоловічий і дитячий одяг із характерними рукотворними ілюстраціями художника.
Американська співачка Олівія Родріго презентувала лінійку LEGO Editions. Вона включає п’ять наборів, натхненних піснями та образами з альбомів SOUR, GUTS і you seem pretty sad for a girl so in love. Олівія стала першою музичною артисткою, якій LEGO присвятила окрему серію. Колекцію доповнюють п’ять мініфігурок за мотивами її сценічних образів.
Українські митці в колабораціях
У травні головний універмаг Києва ЦУМ оголосив про спільний проєкт із художницею Машею Ревою. Вітрини виконані мінімалістично. Домінує жовтий колір, що нагадує лимонний сорбет, і чорні контури легких силуетів. Кожна вітрина має кілька шарів і розділяє простір на рівні. Маша Рева нещодавно також представила колекцію одягу з брендом Syndicate «Kyiv Люкс», присвячену Києву.
Арт-фундація TSVITE TEREN — новий проєкт бренду TSVITE TEREN. У лютому вона презентувала перший проєкт у співпраці з луганською художницею Анастасією Лелюк. Серія скульптур і ваз поєднує перероблені вироби з минулих колекцій бренду з її спогадами про дитинство, дім і тата. Анастасія Лелюк працює з живописом, скульптурою, фотографією та інсталяцією. Вона досліджує вразливість, втрату та утопічну уяву, звертаючись до наративів про війну, переміщення і пам’ять. Мисткиня є співзасновницею об’єднання «Затирка».
Картини харківського художника Назара Стреляєва-Назарка увійшли до ще однієї колекції Louis Vuitton. Її представили на Тижні моди в Парижі 10 березня. Дизайнери адаптували картину «Paramnesia» (2023). Ягня у сільських чоботях отримало взуття з монограмою бренду. Колекцію створив креативний директор Ніколя Геск’єр. Стреляєв-Назарко живе і працює в Мілані. У творчості він поєднує символізм, сюрреалізм і сучасний живопис.